如何像藝術家一樣借鑒，而不是成為影印本
發佈於:
閱讀時間: 1 min
主題: 創意
作者: Leandro Valencia
複製與剽竊的差別：如何真正地「偷」——理解作品為何有效並帶走其中的原理，並提供給插畫家、寫作者、設計師和創作者的具體方法。
目錄
空白頁是一個謊言
沒有人是從零開始創造的。沒有人。
披頭四一開始是翻唱查克·貝里。塔倫提諾靠回收利用功夫片和義大利麵西部片建立了整個職業生涯。柯比·弗格森在他的系列作品 Everything is a Remix 中記錄了這件事長達數年：影響與複製之間的界線，遠比我們願意承認的要模糊得多。
然而，我們還是一次次坐到畫布前、文件前、空白的 Figma 檔案前，等著一個原創的想法從天而降。它不會掉下來。掉下來的是你已經看過、讀過、聽過的一切的碎片，以一種只有你才能混合的方式混合在一起。
奧斯汀·克萊恩為此寫了一整本書 ——Steal Like an Artist（像藝術家一樣偷竊）—— 他的核心論點可以概括為一件讓人不安卻令人釋然的事：你的作品是你所有影響的累積。就是這樣。原創性不在於素材的來源，而在於組合的方式。
複製和偷竊的差別
這才是關鍵的區別。
複製 是再現結果。你看到一個喜歡的海報，換換顏色把它複刻一遍，得到一個幾乎一模一樣、但稍微差一點的東西。你帶走的是表面。
偷竊 是理解它為什麼有效，並留住這一點。你看到同一個海報，問自己：為什麼這個字體感覺如此緊張？留白在做什麼？為什麼這個配色讓我產生那種特定的感覺？於是你帶走的是原理，而不是像素。而原理可以應用在與原作毫無相似之處的東西上。
一種讓你留在原地。另一種教會你東西。
具體怎麼做
用手複製，而不是用 Ctrl+C
文藝復興時期的畫家一筆一筆地臨摹他們的老師，杭特·S·湯普森用打字機把整本《大亨小傳》抄寫了一遍，這都有原因。當你用身體去再現某樣東西時，你的大腦會記錄下那些決定。當你下載它時，你什麼都沒記錄下來。
如果你是插畫家，就重新畫。如果你寫作，就抄寫讓你震撼的段落。如果你做音樂，就靠耳朵把歌聽寫出來。這很慢，正因如此它才有效。
向很多人偷，而不是向一個人
向一個人偷是剽竊。向二十個人偷是研究。當你的靈感來源來自彼此毫不相干的管道——一個日本攝影師、一個 60 年代的瑞士設計師、你的奶奶、一款電子遊戲——最終混合出來的東西不會像其中任何一個。你的聲音就出現在那裡。
在你的專業之外偷
如果你是設計師，只看設計，你就會做出看起來和所有設計一樣的設計。有趣的飛躍幾乎總是來自引入一種外來的邏輯：把電影劇本的結構應用到品牌上，把一盤菜的配色應用到網頁上，把詩的節奏應用到影片剪輯上。
把一切都存下來，不需要理由
建立一個檔案。一個資料夾、一個看板、一個本子，什麼都行。把那些讓你停下來的東西存下來，哪怕你不知道為什麼。那個「為什麼」幾個月後才會浮現，幾乎總是在你需要它的時候。這個檔案就是你的原料；沒有它，每個專案都得從零開始。
讓複製失敗
支持複製的最好論據是：它永遠不會完全一樣。你的雙手、你的品味和你的局限會扭曲原作，而這種扭曲 就是你。正如吉姆·賈木許所說，從任何與你的靈感產生共鳴的地方去偷；真實性並不存在，但你的選擇存在。
靈感與剽竊之間的界線在哪裡
我們說清楚，因為這一點也很重要：偷竊到了某個點就不再是技藝，而開始變成問題。
界線大致是這樣的：
- 如果你的作品在市場上 取代了原作，你就越界了。
- 如果了解這個出處的人會說 "這太明目張膽了"，你就越界了。
- 如果你正在 把別人的智力勞動署上自己的名字，你早就越界了。
而且有一個簡單的測試：註明你的來源。那些在好好「偷」的創作者，幾乎總是願意告訴你他們東西的出處，因為他們對自己的傳承感到自豪。而那些在剽竊的人，當你問起他們的靈感來源時會變得緊張。如果你羞於說出來源，那你已經有答案了。
留下的東西
像藝術家一樣借鑒不是一種許可，而是一種自律。它意味著深入研究你所仰慕的東西，理解它的運作機制，偷走其中的原理，然後足夠程度地背叛它，從而產出只有你才能做出的東西。
這週從一個最小的行動開始：選一件讓你著迷的作品——一首歌、一張海報、一個段落——然後用手把它複刻出來。不是為了發布。而是為了理解。然後問問自己，你帶走了什麼原理，再把它應用到一個完全不同的東西上。
那就不再是複製了。那是你的作品正在萌芽。
值得偷的參考：奧斯汀·克萊恩的《像藝術家一樣偷竊》、柯比·弗格森的《Everything is a Remix》系列，以及任何一篇你仰慕的創作者談論自己影響的訪談。
常見問題
模仿其他藝術家是錯的嗎？
不，為了學習而模仿是每一位偉大創作者學習的方式。錯誤的是把別人的作品當成自己的來呈現，或者與原作直接競爭。實用的準則是：為了理解而模仿，註明你的來源，並充分轉化，直到結果讓人無法辨認。
受到啟發和剽竊的差別是什麼？
當你帶走讓某樣東西生效的原理、結構或情感，並將其應用到一個不同的語境中時，你是在受到啟發。當你再現表面的結果，只改動剛好夠掩飾的程度時，你是在剽竊。啟發會教會你一些東西；剽竊只會替你省下勞動。
畢卡索關於模仿到底說了什麼？
「優秀的藝術家模仿，偉大的藝術家偷竊」這句話被歸於畢卡索，不過也被歸於 T.S. 艾略特以及他之前的其他人。核心思想不是偷走結果，而是帶走本質：讓某樣東西生效的原理、技術或設計決定。
我如何找到屬於自己的創作影響？
把所有讓你停下來的東西都存下來，不要篩選，也不要找理由。保留一個檔案——實體的或數位的——收錄那些吸引你注意的圖像、語句、歌曲和物品，哪怕你不知道為什麼。隨著時間推移，規律會揭示真正打動你的是什麼，而這種獨一無二的參照組合，就是別人會稱之為你風格的東西。
相關文章
繼續探索您可能感興趣的相似內容
